发布时间:2022-04-13 14:23:33
一、抽象派画家代表人物
1、马列维奇,俄国至上主义倡导者,几何抽象派画家。1927年,他唯一的一本理论著作《非客观的世界》在德国出版。代表作《飞机起飞》(1915,纽约现代美术馆)、《青色三角形与黑色长方形》(1915)等。著有《无物象的世界》 。
2、毕加索,西班牙著名画家。主要作品:《拿烟斗的男孩》《亚威农少女》《格尔尼卡》《瓶子、玻璃杯和小提琴》。
3、康定斯基,抒情抽象派代表画家,“抽象绘画之父”,曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。现代艺术的伟大人物之一,同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。主要作品:《即兴》、《构成第七号》等。
4、蒙德里安,几何抽象派代表画家,荷兰风格派(deStijl)的主将。代表作《黄与蓝的构成》(1929)、《百老汇爵士乐》(1942~43,纽约现代美术馆)。
5、朱明,原名朱哲,中国流艺术第一人、中国抽象国画艺术家、艺术思想家。主要作品画集:《朱明中国流艺术展作品集》 。
6、库波卡,捷克画家。
7、克利,瑞士画家。
二、抽象派
抽象
是具象的相对概念,是就多种事物抽出其共通之点,加以综合而成一个新的概念,此一概念就叫做抽象。
抽象绘画是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包含多种流派,并非某一个派别的名称,它的形成是经过长期持续演进而来的。
抽象装饰画提升空间感,过去,很多家庭室内不讲究摆装饰画,觉得那是多余的,抽象画一直被人们看成是难懂的艺术,不过在现代装修风格的家庭中却能起到点睛的作用。很多人尽管看不懂画中的内容但深深地被它所感染,因此抽象画是越来越多人做为装饰画的最佳选择。
抽象派
抽象绘画(Abstract Painting)是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包含多种流派,并非某一个派别的名称:它的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后,由抽象观念衍生的各种形式,成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
抽象是具象的相对概念,是就多种事物抽出其共通之点,加以综合而成一个新的概念,此一概念就叫做抽象。抽象绘画(Abstract Painting)是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包含多种流派,并非某一个派别的名称:它的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后,由抽象观念衍生的各种形式,成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
当代中国抽象绘画的发展,主要是两种情况。一种是继承传统中国画和现代中国画,进化为内生性的朱明中国流艺术抽象国画(始于朱明奠基创导“中国流艺术运动”下的“中国草书书法入抽象国画”),另一种是外生性的“中西融合”的当代抽象艺术,主要是外生性的参考西方当代艺术体系的中国化的现代艺术和当代艺术。
抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色,有类似于音乐之处。
中国抽象绘画
当代的中国抽象绘画(Chinese abstract painting),应该包括:继承传统中国画和现代中国画,进化为内生性的朱明中国流艺术抽象国画(始于朱明奠基创导“中国流艺术运动”下的“中国草书书法入抽象国画”)和外生性的中国抽象油画(Chinese Abstract Oil Painting)(始于西方的“抽象油画”)两大类。
第四条新美术之路
朱明创始与弘扬:“中国第四条新美术之路”——中国流艺术的抽象国画
概述
走第四条新美术之路的奠基创始人朱明坚持认为,中国美术已经走过了三条路,一条是传统中国画(院体画和文人画);一条是现代中国画(内生性写实主义的中西改良,以徐悲鸿为首,和内生性写意的中西融合,以刘海粟为首);一条是外生性特效腰腿疼痛灵能吃吗写意的中西融合之路,以林风眠为最。而朱明的第四条新美术路,就是:内生性具有中国文化艺术的“后国画”,即:艺术层次上公认有重大突破的“书画同源”与“中国草书书法入抽象国画”的、内生性“古”“今”“西”三结合的“中国流艺术”或内生性“中国抽象国画艺术”,独创“中国流艺术家画派”,即:“中国抽象国画派”(“中国流艺术派”),从而创导在全世界范围内的“中国流艺术运动”。
草书书法入抽象国画
可以说,当代中国画的绘画理论和思想体系,依然是大行其道的中国古代绘画的“谢赫六法”的“表象审美”。如今,中国绘画艺术家痛苦地跟着西方发达国家的抽象油画,走了近60多年,但中国绘画思想却一直停留于振振有词的1600年前谢赫时代,这就是唯有“美盲”的落后民族才有的可悲的落后时代的典型特征。
朱明认为,中国传统国画的“表象”和“具象”艺术能延续两千多年历史,其真正原因在于,当时中国画家没有找到更能表达“表象”和“具象”的国画艺术,只能在此基础上来个“写意”和后来的“大写意”,以求人类心灵的“激情”和“飞扬”。这对当时的国画界是“前瞻性”的,“颠覆性”的。唐朝大诗人王维的“诗情意表”,也即在于此,为后人开启了“写意”国画的先导。也许当时就是中国写实主义画家另谋“艺术出路”的新开始。
故此,只有中国书法,才能拯救落后60多年的现代中国画,才能拯救1600多年至今没有新绘画理论思想的发展和升华。那么,这个新绘画的构思,究竟是如何获得呢?秉承传统的中国书画艺术和“不唯今人,不抛古人,不拘西人”的艺术融合与创新理念,朱明的唯一答案就是:“古”、“今”、“西”三结合的、以“意境”、“布局”、“神韵”、“界面”、“墨彩”、“空间”等六个艺术构思方面的“质”、“景”、“意”、“流”四组合(专业标准)为总特征的“中国草书书法入抽象国画”!
朱明内生性创导了多元构图、抽象构图、空间构图与哲学构图等特效腰腿疼痛灵淘宝网当代中国绘画的新技法,各种绘画新形制应有尽有,极具一国中华民族传统的当代新文化特征,厚实了中华文化艺术的最新美学思想和中国画坛的最新绘画内涵,从而亘古未有地发展了古代中国画,进化了现代中国画,顺应世界哲学发展趋势和世界美学审美潮流,实现了中国画坛从古代中国画的“具象绘画”(写实主义绘画)的“具象审美”,历经现代中国画的“意象绘画”或者“写意绘画”(写意主义绘画)的“意象审美”到当代中国画的“抽象绘画”的“本质审美”或“抽象审美”的哲学绘画内涵的思想性飞跃,学术性超越了西方画坛的主流抽象绘画内涵,奠定了世界性抽象绘画的最高学术地位和艺术绘画地位,绘画里程碑式地递升了近三千年中国绘画史的最新学术高度、哲学高度和美学高度。一句话,政治与文化,有国界;艺术与科学,无国界。一国有深远影响力的高级艺术及其思想内涵,一定趋势性积淀为一国传统文化;而低级艺术,几乎全部是外在的技法涂鸦,毫无思想内涵与影响力,沦为末流,甚至消亡。
21世纪抽象绘画的中国流艺术运动,由于需要抽象艺术家具备多元思维与抽象思维等,反映艺术家内在的绘画思想,与具象艺术家的逻辑思维完全不同,很难被复制,从而影响了当代中国画坛。已经从中国民间,自由流传于画廊与学院,甚至是反映了当下官方意识形态的价值取向,业已无法阻挡,其绘画思想,内涵十分丰富。
同时,伴随着中国抽象国画的学科创立与教育实施,他象艺术的传统文化体系的中国具象艺术,永远无法取代和阻挡自由艺术的当下中国流抽象艺术,此种趋势性并具备思想影响力的中国抽象国画,必将灿烂于世界画坛,必然性繁荣世界艺术史、世界美术史和世界文明史!
朱明坚持认为,按绘画理论思想及其艺术发展进程,心灵艺术实际上是一种多元思维、发散思维、综合思维等系统集成的抽象思维。其绘画审美的价值取向,更多地表现为“纯粹艺术”的“本质审美”。
朱明认为,传统的中国书法艺术中最高艺术当为中国草书;传统的特效腰腿疼痛灵胶囊香港同仁图片中国国画艺术中最高艺术定为抽象国画。同时,由于传统的中国草书主攻“二王”和孙过庭的居多,也即学“行草书”、“小草”的多,学“大草”和“狂草”的少,而且即使学“大草”和“狂草”的书家,颠覆古人和今人的,极有成就的伴有新书法理论的少之又少。同理,由于传统的中国国画主攻“景象”或“具象”的画家多如“牛毛”,都说自己有个性,这种作品没有鉴赏标准,各呈一方天地的比比皆是,遇上现代重意境的摄影家,大多无言以对,而遇上主攻抽象国画的更不敢面对。
唯有把中国书法融入到中国绘画作品之中,特别是“中国草书书法入抽象国画”(抽象绘画)中,进一步提高和升华人民的审美层次,即高级抽象审美思维方式,显著性区别于具象审美,以抽象深邃为抽象国画(抽象绘画)的美学标准,如【无题】的四面构图、空间构图、漫画构图、正反构图、综合构图、抽象诗意图构图等极富个性化的思想性、艺术性的中国哲学构图和抽象构图。
绘画艺术极限
创始与弘扬:世界绘画艺术的“抽象极限”与“具象极限”
一般定义
世界绘画艺术的艺术极限,简称“艺术极限”。它由当代中国杰出书画家、标志性中国流艺术家朱明首次提出的在世界绘画领域内的“新名词”,它是朱明的《中国流艺术理论》中关于“艺术极限”的重要论述。它包括两种情况:一种是指具象的艺术极限;另一种是指抽象的艺术极限。
“艺术极限”的一般分类
1.“抽象极限”:抽象的艺术极限,即“抽象极限”
1.1具象的抽象,即为艺术的部分抽象艺术
1.2抽象的抽象,即为艺术的全抽象艺术(心象审美的心灵艺术)
2.“具象极限”:具象的艺术极限,即“具象极限”
2.1具象的抽象,即为艺术的部分具象艺术
2.2具象的具象,即为艺术的全具象艺术(原味审美的技术艺术)
抽象国画(Chinese Abstract ainting)的价值标准
1.“中国文化元素”为基本标准,即:“一脉传承,从古而来”为首要标准;
2.“质”的专业标准;
3.“景”的专业标准;
4.“意”的专业标准;
5.“流”的专业标准;
6.画家的“艺术资历”为综合标准,即:“艺术成就”、“传播影响力”两大指标。
传统国画的停滞与颓废
朱明思想:近150年来,中国“具象思维”、“意象思维”的传统中国画艺术之停滞与颓废的原因
2013年5月24日,朱明思想:近150年来,中国传统国画艺术之停滞与颓废有如下多方面:
1)官方普及绘画艺术的传统美学观
2)古代绘画理论“六法论”的低艺术层次
3)民间收藏的传统美学观
4)民间创新创造的中国土壤严重贫瘠
5)一股风地西学照搬与临摹
6)千年造化古师的照搬与临摹
7)只有名人的数量型外在临摹与大众模式,没有大师的质量型哲学内涵与个性范式
8)没有普世观的世界美学法则,只有官方权威泛滥,个性艺术奇缺
9)无艺术思想家诞生的土壤
10)大众传播的语境下,缺失艺术载体
11)狭隘传承与派系阻隔
12)构图受阻,打击新生
13)他象艺术,无我构图
14)似与不似之论,中庸之说,千年无进
【参考综合】
公共互联网资料 和 相关百科与文库等资料。